Romantisme1781

O Pesadelo

Johann Heinrich Füssli

O olhar do curador

"Uma mulher jaz abandonada enquanto um íncubo pesa sobre o seu torso. Uma égua espectral de olhos esbugalhados emerge das cortinas para observar a cena noturna."

Manifesto do Romantismo sombrio, esta obra de 1781 explora as fronteiras entre sonho e realidade, desejo e terror, através de uma iconografia gótica de potência psicológica inédita.

Análise
Exposto pela primeira vez na Royal Academy em 1782, "O Pesadelo" de Füssli marca uma rutura radical com o neoclassicismo então dominante. A obra insere-se no contexto do "Sturm und Drang" e prefigura o romantismo pela sua exploração do irracional e dos recantos obscuros da alma humana. Füssli não pinta uma cena histórica ou mitológica clássica, mas a experiência subjetiva da angústia noturna. É uma obra que captura o instante em que a razão adormece para deixar lugar aos monstros, um tema que ressoará mais tarde na obra de Goya e nos seus Caprichos. A explicação do mito baseia-se nas lendas folclóricas germânicas e escandinavas sobre o íncubo e a "Mara". O íncubo é um demónio masculino que se acreditava deitar-se sobre as adormecidas para as oprimir ou ter relações sexuais com elas. O termo inglês "nightmare" deriva de "mare", um espírito malfeitor que sufoca as suas vítimas. Füssli dá corpo a estes medos ancestrais materializando o demónio numa forma simiesca e grotesca. O mito já não é aqui uma fábula distante, mas uma realidade fisiológica e psíquica palpável, transformando uma superstição num estudo clínico da paralisia do sono. Tecnicamente, Füssli utiliza um claro-escuro dramático para isolar a luminosa figura feminina do caos sombrio que a rodeia. O contraste entre o corpo branco marfim, quase etéreo, e os tons terrosos do demónio cria uma tensão visual insuportável. A égua, embora o seu nome sugira um trocadilho com "nightmare", não estava presente nos primeiros esboços, mas reforça o aspeto teatral e espectral com a sua brancura de giz e o seu olhar vazio. A pincelada é fluida, quase apressada nos fundos, para acentuar o aspeto vaporoso e instável da visão onírica. Psicologicamente, a obra é de uma complexidade abissal. Trata da vulnerabilidade sexual e do desejo reprimido. A postura da mulher, com a cabeça inclinada para trás e os braços pendentes, sugere um estado entre o êxtase e a agonia, evocando uma forma de morte simbólica. Füssli projeta as suas próprias obsessões pessoais, nomeadamente a sua paixão frustrada por Anna Landolt. É uma obra pré-freudiana que explora a libido como uma força sombria e destruidora, tornando o espectador um voyeur cúmplice deste teatro de sombras. A égua e o íncubo tornam-se projeções do inconsciente atormentado.
O Segredo
Um dos segredos mais fascinantes está ligado à vida privada do artista. Füssli estava loucamente apaixonado por Anna Landolt, que tinha recusado o seu pedido de casamento. Análises mostraram que a mulher representada partilha os traços idealizados de Anna, transformando o quadro numa espécie de vingança onírica. Descobriu-se também que Füssli consumia por vezes carne crua ou ópio antes de dormir para induzir sonhos lúcidos e terroríficos, procurando assim alimentar a sua inspiração através de uma experiência direta do horror fisiológico. Cientificamente, as análises espetrais revelam arrependimentos significativos na cabeça da égua. Esta parece ter sido adicionada para satisfazer uma necessidade iconográfica tardia, criando esse trocadilho visual entre a "mare" (égua) e o "nightmare". Além disso, o quadro teve tal impacto que, durante a sua exposição, várias mulheres teriam desmaiado perante a violência da sugestão. A obra foi amplamente difundida pela gravura, tornando-se a primeira "imagem viral" da história da arte, parodiada por caricaturistas políticos para criticar Napoleão. Outro mistério reside na presença do frasco na mesa de cabeceira, muitas vezes ignorado. Estes objetos remetem para a farmacopeia da época: o frasco poderia conter láudano, sugerindo que o pesadelo é de origem narcótica. O espelho, símbolo da verdade, não reflete nada, sublinhando que estamos num espaço puramente mental onde as leis da ótica não se aplicam. É esta ambiguidade entre o médico e o sobrenatural que confere à obra a sua força duradoura e o seu carácter precursor da psicanálise moderna.

Torne-se Premium.

Desbloquear
Quiz

Que criatura está sentada no peito da mulher que dorme?

Descobrir
Instituição

Detroit Institute of Arts

Localização

Detroit, Estados Unidos