路易十四肖像

这幅肖像最初是为路易十四的孙子、西班牙国王费利佩五世创作的，但在宫廷中大获成功，以至于国王决定将其留在凡尔赛宫。从历史角度看，这部作品诞生于1701年统治末期，尽管经历了战争和岁月的洗礼，它依然彰显了波旁王朝未曾削减的权力。里戈描绘的不只是一个人，而是君主制这一制度本身。国王身处剧场般的背景中，强调了王室职能是一场在上帝和世人面前永恒的表演。 作品的“神话”背景在于“国王的两个身体”学说：一个是肉体的、会死亡和衰老的身体；另一个是政治的、不朽且神圣的身体。里戈以罕见的心理天赋编排了这种二元性。国王的面孔带有63岁的痕迹，表达出一种威严的疲惫和冷峻的清醒；而他的身体，尤其是那双著名的腿，依然保持着年轻芭蕾舞演员的优雅，让人想起他过去在宫廷娱乐中的成功。 里戈的技术在材质表现上达到了顶峰。加冕斗篷深邃的蓝色丝绒、洁白无瑕的白鼬皮毛以及“乔约兹”宝剑的金属光泽，都以近乎触觉般的精确度呈现出来。艺术家使用连续的罩染层为织物增加深度，并为王权宝物赋予皇家光辉。丝绸长袜、蕾丝领结与大理石底座之间的质感交替，创造了一场视觉上的豪华交响乐。 最后，这部作品充当了全球政治宣言。权力属性被战略性地布置：王冠放置在垫子上，权杖像指挥棒一样倒拿在手中。这幅肖像成为了欧洲仪仗肖像的原型，影响了18世纪所有的宫廷。它体现了绝对专制主义，国王是宇宙围绕其旋转的静止中心，这种权力的舞台化不留任何偶然余地。